Tổ hợp Gentle Monster mới tại Seoul ra mắt như một phim trường ngẫu nhiên bán hàng — kiến trúc và nhịp điệu đã biến cửa hàng thành một cỗ máy tạo nội dung.
HAUS NOWHERE SEOUL của Gentle Monster không khai trương như một cửa hàng, mà như một sân khấu sẵn sàng ghi hình — nơi kiến trúc, nhịp trải nghiệm và nghi thức tương tác thúc đẩy nội dung do người dùng tạo. Sự kết hợp đa thương hiệu, các điểm nhấn động học và dàn khách mời tuần đầu đã tạo nên một mô hình nơi chính cửa hàng trở thành cỗ máy nội dung.
Tổ hợp Gentle Monster mới tại Seoul không khai trương như một cửa hàng thông thường. Nó dựng nên một phim trường mà tình cờ bán sản phẩm. Sự kết hợp giữa gương mặt điện ảnh nghệ thuật và thần tượng đã thu hút mọi ánh nhìn. Không gian đã làm phần còn lại. Đó chính là mô hình.
Seongsu-dong, số 433 Ttukseom-ro, Seoul, Hàn Quốc.
HAUS NOWHERE SEOUL — một tổ hợp kết nối Gentle Monster với các thương hiệu “chị em”: TAMBURINS (nước hoa), NUDAKE (tráng miệng và giờ là trà thất), ATiiSSU (mũ) và NUFLAAT (đồ bàn).
Tòa nhà cao 14 tầng. Khu bán lẻ trải dài từ tầng 1 đến tầng 3, với NUDAKE Teahouse mở rộng lên tầng 5. Phần còn lại của tòa tháp là trụ sở chính, và ba tầng trên cùng dành cho chương trình phim, thời trang và triển lãm. Mặt tiền hé lộ ba phần rõ rệt:
Podium — phần đế bê tông điêu khắc với các khe mở dạng “đường đua” bao quanh bằng gân dọc mảnh. Nó tạo cảm giác như một “trống” khí động học mềm mại ở tầng phố và mang lại góc chụp “anh hùng” ngay từ vạch qua đường.
Thân giữa — khối kính bao bọc trong lưới dày các kệ đua và tấm chắn dạng bàn cờ sáng tối. Khi bạn lia máy hoặc di chuyển, lớp lưới tạo hiệu ứng thị sai — chính vì thế mà những cú tilt-up hay orbit shot trông ấn tượng đến vậy.
Vương miện — gian nhà trắng nhiều mặt phẳng nhô ra ngoài với các cửa sổ ngang dài, khép lại đường nét tổng thể bằng một hình khối sắc nét như khoang điều khiển tàu vũ trụ.
Tổng thể là chủ nghĩa retro-futurism mà không sa vào cosplay — những dải ngang mềm mại bên dưới, sự mô-đun khắt khe phía trên. Nó như một khối điêu khắc brutalist khổng lồ ca ngợi sự khắc nghiệt của đô thị, và mọi người đều chụp ảnh “hero shot” trước cả khi bước vào bên trong.
Dù yêu hay ghét, bạn vẫn sẽ chụp ảnh — và đó chính là mục tiêu.
Tác phẩm nổi bật của Max Siedentopf, More Is More — một biển túi nhựa đen với một ông lão ngồi trên đỉnh cầm duy nhất một túi vàng.
Tầng 2 “Painted Giants” — sắp đặt của Gentle Monster tại khu kính mắt.
TAMBURINS “Sunshine” — chú cún khổng lồ đang ngủ.
NUDAKE TEAHOUSE biến trà và tráng miệng thành kỷ vật bảo tàng giữa không gian bê tông như tàu vũ trụ.
Đây không phải đạo cụ mà là những “khoảnh khắc được thiết kế”. Chúng lên hình đẹp, truyền tải nhanh và thiết lập nhịp trải nghiệm.
Một lát cắt của thời trang và điện ảnh. Hunter Schafer được chụp hình tại sự kiện tiền khai trương. Tilda Swinton tham dự buổi xem trước riêng. Felix (Stray Kids), gương mặt đại diện mới của TAMBURINS, cũng xuất hiện. Hsu Kuang-han mang đến nét đáng yêu bên cạnh chú cún khổng lồ. Danh sách còn tiếp tục. Báo chí và người hâm mộ đều đưa tin rầm rộ.
Không cần biển chỉ dẫn “nội dung tại đây”. Kiến trúc và nhịp điệu đã dẫn đường.
Gentle Monster đã từng làm điều này — Haus Dosan đặt nền móng — nhưng Seongsu cho thấy chiến thuật nay đã được tinh chỉnh. Cửa hàng giờ tạo ra ba cấp độ nội dung quay chụp:
Mỗi cấp độ tương ứng với một hành vi đăng tải khác nhau. Toàn cảnh trước tiên. Sau đó là clip “tôi đã ở đây” ngang vai. Rồi đến cắt cảnh chi tiết đánh vào Reels và Shorts với chữ chèn. Nhóm cũng tạo ra một cơ chế tương tác nhanh — AI Look của Sunshine — đảm bảo dòng POV từ người sáng tạo mà không cần hô hào “activation”.
Nếu bạn định triển khai một sự kiện khai trương kiểu Haus, đây là những yếu tố thực sự tạo khác biệt:
Hãy cho khách một khung rộng để nói “đây là nơi”, một khung trung để gương mặt lên hình đẹp, và một nghi thức cận cảnh để thưởng cho clip thứ hai. Seongsu hoàn thành cả ba.
Bạn cần hàng người chậm lại và quay 10 giây đầu. Phòng của Siedentopf là tiêu điểm, nhưng phần sảnh mới là thứ định nhịp. Nếu lối vào của bạn tĩnh, newsfeed cũng sẽ tĩnh.
AI Look của Sunshine là một hành động một chạm. Dịch vụ trà của NUDAKE tạo nên một nghi lễ nhỏ. Mọi người thích hoàn thành thứ gì đó trên camera. Giữ nó ngắn. Giữ nó rõ.
Đây là lúc lời mời người nổi tiếng phát huy tác dụng. Hãy đưa vài gương mặt tín hiệu cao vào sớm trong ngày và để phần còn lại là người địa phương. Sự pha trộn sẽ mang lại cảm giác “đang diễn ra” mà không gượng ép. Seongsu đã có cả gương mặt phim và thời trang, rồi đến cư dân quanh đó.
Nếu sảnh chính là loa siêu trầm, mọi reel sẽ bị rè. Haus Nowhere giữ năng lượng âm thanh gói gọn theo khu vực, nên điện thoại vẫn ghi âm tốt mà không cần mic ngoài. Đó không phải ngẫu nhiên. Đó là sự tinh tế.
Đây không phải sân khấu doanh nghiệp. Đây là lịch sản xuất tôn trọng gu thẩm mỹ và sự riêng tư.
Hãy hình dung 5 clip bạn muốn thấy trong ngày đầu.
Không phải kịch bản. Chỉ là “điểm nhấn”. Một cú kéo rộng ở lối vào. Một góc trung của sắp đặt. Một nghi thức trà cận cảnh. Một POV trước gương có nhận diện thương hiệu. Một khoảnh khắc tự nhiên với khu phố phía ngoài khung kính. Chia sẻ nội bộ để đội ngũ biết thế nào là “đẹp”.
Hãy chuẩn bị slot cho creator mà không biến nó thành buổi họp báo.
Mời một danh sách ngắn từ thời trang, điện ảnh, thiết kế và cộng đồng địa phương. Cho họ khung giờ riêng trước giờ mở cửa để quay mà không bị chen lấn. Đừng can thiệp vào khâu dựng. Đừng gửi họ một thư mục Dropbox đầy “b-roll”. Người sáng tạo có gu không cần điều đó, và nó sẽ khiến thương hiệu trông gượng gạo.
Hãy để UGC sống tự nhiên.
Bạn không cần gom mọi clip về feed của thương hiệu. Hầu hết các nhãn hàng xa xỉ, bao gồm Gentle Monster, giữ lưới chính cho editorial hoặc hợp tác sáng tạo trực tiếp và để hệ sinh thái rộng lớn hơn hoạt động như nền. Nếu bạn định dùng clip của creator cho màn hình tại chỗ hoặc quảng cáo trả phí, hãy xin phép rõ ràng trước. Còn nếu chỉ đơn giản là repost clip được gắn thẻ lên Stories, thường thức chung là đủ.
Quy tắc quay nội bộ.
Giữ clip thương hiệu ngắn và cụ thể. Cho thấy ba cấp độ. Đăng recap cùng ngày với dấu thời gian để mọi người biết dòng người ra vào thế nào. Rồi dừng lại. Hãy để khách mang nội dung đi cho bạn.
Phân tích tích hợp của nền tảng gốc chỉ đủ để ngắm nghía… và không hơn. Nếu muốn một vòng lặp hoạt động liên tục, hãy xếp vài công cụ vào một “phòng điều khiển” ảo và giữ khối lượng công việc ở mức nhẹ.
Rkive
Đây là bảng điều khiển duy nhất của bạn cho reach, engagement, lượt xem, lượt thích, lưu, chia sẻ, bình luận… được phân loại theo tài khoản, bài đăng, định dạng, chủ đề và chiến lược riêng. Nó cũng học “giờ cao điểm” từ hiệu suất thực tế của bạn, không phải biểu đồ “người dùng online” chung chung. Điều này rất quan trọng tuần sau khai trương khi bạn muốn hẹn giờ follow-up cho nhóm khán giả đã thực sự xuất hiện. Rkive giúp bạn không phải mở 5 ứng dụng khác nhau và cung cấp phân tích hiệu suất đa nền tảng thay vì chỉ số tổng quát. Bạn còn có thể trò chuyện với Rkive về chính số liệu của mình để tìm mẫu ẩn, cho phép nó tối ưu chiến lược và áp dụng học được khi chỉnh sửa và lên lịch tự động. Đây là trái tim của hệ thống nội dung.
Trình thu thập bình luận và hoạt động
Hãy dùng Hootsuite hoặc Sprout để làm “ống lọc” dữ liệu. Đặt các tìm kiếm lưu cho thẻ địa điểm, hashtag thương hiệu và vài lỗi chính tả phổ biến. Điều này không nhằm tạo dashboard mà để “đọc không khí” của cuộc trò chuyện trực tuyến về thương hiệu và không bỏ lỡ creator nào quay góc đẹp nhất. Đưa mọi thứ tiềm năng vào một kênh chia sẻ kèm một dòng ghi chú.
Phân tích chuyển đổi
Nếu bạn có app hoặc cửa hàng online gắn với sự kiện, hãy thêm GTM (Google Tag Manager — bao gồm Google Analytics, Google Ads, Meta Ads…) trên web và Firebase trong ứng dụng để gắn thẻ các khoảnh khắc quan trọng. Bạn không cần biến tác phẩm nghệ thuật thành funnel CPA. Bạn chỉ cần xác nhận rằng sự chú ý ngày đầu đã chuyển hóa thành đăng ký newsletter, nhấp vào bản đồ cửa hàng hoặc hoàn thành đặt chỗ. Giữ sự kiện đơn giản: view_store_page, tap_map, book_visit, add_to_cart. Một công cụ bản đồ nhiệt như Microsoft Clarity có thể hữu ích, nhưng đừng quá chú trọng.
Pipeline hợp tác gọn nhẹ
Một bảng Notion với năm cột: tên creator, liên hệ, họ làm gì, họ đăng ở đâu, bạn cần gì từ họ. Dùng bảng này để quản lý lời mời, hợp tác, v.v. Chỉ áp dụng cho đối tác được chọn, không phải cho UGC. Ghi chú nếu việc sử dụng vượt quá phạm vi mạng xã hội (quảng cáo, khuyến mãi) đã được phê duyệt. Giữ nó khô khan. Giữ nó gọn gàng.
Cách chúng phối hợp với nhau
Hai hoặc ba người có thể vận hành toàn bộ mà không cần sống trong dashboard. Ba mươi phút sáng thứ Hai là đủ để quyết định đăng gì, cảm ơn ai và thử nghiệm điều gì tiếp theo.
Nên học
Nên bỏ
Các “trạm UGC” gượng gạo.
PDF “giọng thương hiệu” dài dòng cho creator.
Hét ra ý tưởng. Hãy để không gian tự kể.
Khám phá đang dịch chuyển về phía đề xuất của nền tảng và lời khuyên từ bạn bè. Trải nghiệm vật lý là những “mặt phẳng” cuối cùng nơi máy quay của bạn, máy quay của họ và thuật toán gặp nhau.
Haus Nowhere hiệu quả vì nó coi cửa hàng như một sân khấu mà khán giả tự đạo diễn. Kiến trúc làm bản tóm tắt. Casting đặt tông. Vài cơ chế tinh tế mời gọi sự tham gia. Thế là đủ. Nếu bạn xây dựng cho điện thoại mà không chiều lòng điện thoại, bạn sẽ đạt được điều mà Seongsu vừa làm được: cả một khu phố trở thành “nút phân phối” trong một tuần, rồi biến thành nơi người địa phương muốn dẫn bạn bè tới.
Hãy thiết kế những căn phòng tự quay. Hãy gieo những con người có thể mang văn hóa đi qua các cảnh. Dùng đo lường nhẹ để điều chỉnh thay vì dìm đội ngũ trong biểu đồ. Nếu muốn vòng lặp tương tự, hãy dùng Rkive như bộ giám sát và động cơ xã hội, Hootsuite hoặc Sprout như máy “nghe trộm”, GTM và Firebase như công cụ kiểm chứng chuyển đổi, và một danh bạ nhỏ để không phải mò trong tin nhắn. Giữ không gian tinh tế. Để Internet lo phần còn lại.
Harper’s BAZAAR Singapore — Haus Nowhere Seoul https://www.harpersbazaar.com.sg/lifestyle/haus-nowhere-seoul
Highsnobiety — Gentle Monster’s Haus Nowhere Seoul https://www.highsnobiety.com/p/gentle-monster-haus-nowhere-seoul/
Vogue — Inside Gentle Monster’s Haus Nowhere, the Concept Shop at the Center of Seoul’s Creative Revolution https://www.vogue.com/article/inside-gentle-monsters-haus-nowhere-the-concept-shop-at-the-center-of-seouls-creative-revolution
Alberto Luengo is the founder and CEO of Rkive AI, a leading expert in AI for content automation and growth. He shares real-world insights on technology, strategy, and the future of the creator economy.